注目のアーティスト: ミンディ・リー

ミンディ・リーの絵画は、変化する自伝的な物語と記憶を探求するために比喩を使用しています。英国ボルトン生まれのミンディは、2004 年に英国王立芸術大学を卒業し、絵画の修士号を取得しました。卒業以来、ロンドンのペリメーター・スペース、グリフィン・ギャラリー、ジャーウッド・プロジェクト・スペースで個展を開催するほか、幅広いグループで個展を開催している。中国芸術院など世界各地で公演。

「アクリル絵の具を使って制作するのが大好きです。多用途かつ適応性があり、豊かな色素沈着を備えています。水彩、インク、油絵の具のように、または彫刻のように適用できます。申請の順番にルールはないので、自由に検討してください。」

あなたの経歴と、どのようにして始めたのかについて少し教えていただけますか?

私はランカシャーの創造的な科学者の家族の中で育ちました。私はいつもアーティストになりたいと思っていて、美術教育を受けてあちこち移動しました。マンチェスターのチェルトナムとグロスター大学で基礎コース（絵画）を修了し、その後3年間休学し、その後ロイヤル・カレッジ・オブ・アートで芸術修士（絵画）を取得しました。それから私は 2、3 つ（時には 4 つ）のアルバイトを掛け持ちしながら、頑固に芸術活動を日常生活に組み込んでいました。私は現在ロンドンに住んで働いています

あなたの芸術活動について少し教えていただけますか？

私の芸術活動は、私自身の経験とともに進化していきます。私は主に絵や素描を使って、日常の家族の活動、儀式、思い出、夢、その他の内面の物語や交流を探求しています。身体やシナリオはオープンエンドのままであり、常に変化する可能性があるため、ある状態と別の状態の間を行き来する奇妙な感覚を感じます。

初めて与えられた、または自分で買った画材を覚えていますか?それは何ですか?今でも使用していますか?

私が9歳か10歳のとき、母は私に油絵の具を使わせてくれました。大人になった気がします！今はオイルは使っていませんが、彼女のブラシは今でも大切に使っています。

あなたが使用するのが好きな特定の画材はありますか?また、その画材のどこが気に入っていますか?

私はアクリル絵の具を使って仕事をするのが好きです。豊富な色素沈着で多用途かつ適応性があります。水彩、インク、油絵、彫刻のように適用できます。応募の順番は特に定められておらず、自由に探索することができます。描いた線と鮮明なエッジを維持しながら、美しく消えます。弾力があり、乾くまでの時間が非常に魅力的です...何が気に入らないでしょうか?

あなたはブライス センター フォー ミュージック アンド ビジュアル アーツの芸術監督として、芸術活動を続けながらギャラリーと芸術教育を運営していますが、この 2 つのバランスをどのように取っていますか?

私は自分の時間と自分自身について非常に規律を持っています。私は週を特定の仕事のブロックに分けているので、スタジオの日もあればブライスの日もあります。私は両方の分野に焦点を当てて仕事をしています。誰にでも私の時間をもっと必要とする瞬間があるので、その間にはギブアンドテイクがあります。これを行う方法を学ぶのに何年もかかりました。しかし今では、自分に合った適応リズムを見つけました。私自身の診療とブライス センターにとっても、時間をかけて考え、熟考し、新しいアイデアが浮上するようにすることも重要です。

初めて与えられた、または自分で買った画材を覚えていますか?それは何ですか?今でも使用していますか?

私が9歳か10歳のとき、母は私に油絵の具を使わせてくれました。とても大人になった気分になりました！今はオイルは使っていませんが、彼女のブラシは今でも何本か大切に使っています。

あなたのアート活動はキュレーションプロジェクトの影響を受けていると思いますか?

絶対に。キュレーションは、他の実践について学び、新しいアーティストに出会い、現代美術の世界に関する私の研究に加える素晴らしい機会です。他のアーティストの作品と並べるとアートがどのように変化するかを見るのが大好きです。他の人の実践やプロジェクトとのコラボレーションに時間を費やすと、当然自分の仕事にも影響が出ます

母親であることはあなたの芸術活動にどのような影響を与えましたか?

母親になったことで、私の習慣は根本的に変わり、強化されました。今ではより直感的に仕事をし、自分の直感に従います。それは私にもっと自信を与えたと思います。仕事を先延ばしにすることが減ったので、より集中して、主題と制作プロセスに直接取り組むようになりました。

ドレスの両面塗装について教えていただけますか？

これらは息子が幼児のときに作ったものです。それらは私の丁寧な子育て経験から生まれました。私はそれに応えて、息子の絵の上に拡張絵を作成しました。彼らは、私たちがハイブリッドから個人へ移行する際のルーチンや儀式を探ります。衣服をキャンバスとして使用すると、私たちの体がどのように変化するかを示す上で積極的な役割を果たすことができます。（妊娠中および妊娠後の私の身体的倒錯と、成長する子供の捨てられた服。）

今スタジオで何をしているのですか？

愛、喪失、憧れ、若返りといった親密な内なる世界を探求する、小さく半透明の絹絵画のシリーズ。私は新しいことが起こり始めているエキサイティングな段階にいますが、それが何であるかはわかりません。そのため何も修正されず、仕事は変化しており、私は驚いています。

スタジオにこれなしでは生きていけない必須ツールはありますか?どのように使用しますか?またその理由は何ですか?

私のリギングブラシ、雑巾、スプリンクラー。ブラシは非常に変化に富んだラインを作成し、長時間のジェスチャーでも十分な量のペイントを保持します。塗料の塗布と除去には雑巾が使用され、スプレーで表面を濡らすと塗料が自動的に除去されます。これらを一緒に使用して、追加、移動、削除、再適用の間に流動性を生み出します。

あなたのスタジオで、一日の始まりに集中力を保つためのルーティンはありますか?

学校から走って帰って、スタジオで何をしようか考えていました。ビールを醸造し、戦略を立てるための簡単な図面と提案が記載されているスケッチパッド ページに再度アクセスします。それから私はすぐに入って、お茶のことを忘れて、いつも冷たいものを飲んでしまいました。

スタジオでは何を聴いていますか？

作っているものに集中できるように、静かなスタジオが好きです

他のアーティストから得た最高のアドバイスは何ですか?

ポール・ウェストコムは私が妊娠していたときにこのアドバイスをくれましたが、いつでも良いアドバイスです。「時間とスペースが限られており、スタジオでの練習が不可能に見える場合は、自分に合ったものになるように練習を調整してください」

私たちと共有したい現在または今後のプロジェクトはありますか?

2022 年 3 月 8 日にオープンするストーク ニューイントン ライブラリー ギャラリーで、ボア スウィンドラーとインフィニティ バンスが共同企画した『A Woman's Place Is Everywhere』に展示することを楽しみにしています。また、新作『Silk』を発表することを共有できることを嬉しく思います。 Works、2022年にポーツマスアートスペースで個展。